創作理念

不同於一般有形的雕塑創作，霧雕是一種屬於情境式的藝術表現形式，利用人造水霧製造出猶如一座環繞在大氣中的雕塑作品。如同一個小型而真實的時間探測器，霧雕作品在時空交錯中，會隨著設置環境的地形和氣候改變，呈現出變化多端的形狀和樣貌。同時結合自然現象與人造物，霧雕可以被定義為一種“被有系統創造出來的自然＂。

桃園展演中心公共藝術作品-與霧交談霧雕營造出若隱若現的效果，在看得見的無形與看不見的有形之間，將觀者當下所處的環境瞬間轉換成一個虛幻的時間（和空間）。置身在霧雕中，不僅像是經歷一場與大自然的深刻對話，同時也是觀者自身的內在對白。霧雕對我們顯露的是人造物與大自然、人與物、有形與無形之間終極的交替和共存。

作品發想—與霧交談

桃園展演中心是都會藝文活動的中心，而霧雕將具體強化這些藝文活動的互動特性和功能。此次的作品安裝設置於戶外開放式的水池內側，同時與緊鄰的公共廣場結合，提供一個民眾可以共同參與活動的理想環境。

霧雕可以有效地使用在戶外的舞台表演上，將舞台、水池，以及觀眾相互結合在一起。此外，霧雕也可以是室內舉辦活動時的一種活動介紹，透過這種藝術形式的活動告示，作品扮演著一個帶領民眾參與公共藝術活動的正面角色。

作品的設計乃於戶外造景水池的南北兩翼及右側內壁裝置造霧系統，藝術家特別規劃以Ｖ形群組結構、同時安裝共計 610個噴嘴的不鏽鋼霧管。

依據基地現場實際的風候條件，造霧系統的泵浦在透過氣象感應器的感應和控制下，使得３組造霧噴嘴管線將可單獨或結合共同運作。藉由這樣的操作和設計，在平靜無風的狀態中，霧將如同清雲一般和緩地漂浮在水面上；而在受風的天候下，霧則會隨風飄舞，在空中盤旋上升。緊密地與現場的氣候條件作用下，霧的形狀千變萬化，呈現出豐富和多層次的樣貌。

藝術家簡介

中谷 芙二子 Fujiko Nakaya（日籍）

出身於日本札幌市，並於美國西北大學完成學士學位。身為 60 年代科技藝術先驅團體(Experiments in Art and Technology)的成員之一，中谷在1970年大阪所舉辦的世界博覽會中，為百事達展覽館創作了世界第一件霧雕藝術作品。

此後，中谷更積極地從事人造水霧的創作，並廣泛地應用在霧雕、裝置、表演、公園，以及參與許多的國際性展覽。